但是,在春节这样的日子里,见证曾经真实存在的、值得记住的历史,见证那些舍弃义人的人的信仰,我认为也是一种选择。
据说这个《无名》很精致,粗俗,很有魅力。 在众多的影评中,“高级感”一词频繁出现。
这样听起来可能很空虚,但在程耳的作品中,却不是。 因为程耳对电影美学的造诣,早就显现出来了。
《罗曼蒂克消亡史》有很多东西只要看屏幕就可以感觉到远离脂粉尘的高级感。 更不用说电影中大胆令人惊讶的长镜头了。
这次,程耳取得了更大的突破。《无名》是使用能够说是“地表最强”的照相机对准器65拍摄的。 它不仅能在明亮中拍摄对比度,暗了还有不同程度的暗度,暗中有对比度。
正如程耳导演在发布会上自己所说,他充分的利用了光线,同时取得了最好的效果。
这个梁朝伟出现在画面中间的构图,明亮阴暗的对比,纵横交错的窗户倒映着打火机的火光,这一个角色有一种不现实的感觉,背后一定有故事。
高级感不单单是漂亮的画面就可以了。 正如博纳的老板在冬天在发布会上说的那样,“《无名》的构想很缜密,危机感和悬念感很好,看了三次也能看到新的细节。 ”。
《无名》此时坚持无声胜有声的原则,将神秘进行到底。 无论出现多少人,无论出现多少场面,很多信息都没有在文本中明确说,但通过画面和镜头传递的信息并不低。 在最后的不到一分钟内,营造出无法解开人物中谜题的气氛。
因为它毕竟是主旋律电影,是导演追求古典美学的脂粉创作出来的主旋律电影,所以《无名》更应该称之为“古典商业电影”。
无名不是20多年前要暗杀秦王的李连杰,也不是天剑无名、永不磨灭的漫画人物。
抗战时期的上海,在鱼龙混杂的乱世中,许多隐蔽战线的地下党,都在为最后的胜利而努力。 他们是与恶魔打交道的人,死者无名,生者也无名。
虽然暴龙的个人感受《无名》不如《罗曼蒂克消亡史》,但仍然是一部好电影,不一定适合大部分观众,尤其是春节期间的观众。
《无名》注定只属于部分喜欢研究电视剧逻辑的观众和程耳/资深影迷。 因为这一部优秀的电影确实不适合休闲放松。
例如,本作品是比《罗曼蒂克消亡史》更细致的叙事诗的剪辑,开头莫名其妙的出现的立足点与前后的剧本无关。 你不了解这一个视频的出现意味着什么,直到结局才屏住呼吸才知道发生了什么。
说白了,工作一年就那么累,好不容易,看手机、上厕所都跟不上剧本。 我看电影比去公司还累吗? 而且血腥、阴暗的画面确实不太适合新年的气氛,所以在这方面受到批评是意料之中的。
我不认为我是一个演技过硬的观众,但看完一部完整的电影,很少能从王一博的脸上看到“第二表情”,而是一副永远皱眉的样子。
而且不了解是否是我的问题,有一次,王一博的正脸像刘浩然,侧脸像易烊千玺,不像王一博吗?
这些年流量明星转战大银幕是大趋势,但失败的明显比李现的《赤狐书生》、肖战的《诛仙》、鹿晗的《上海堡垒》等要多。
目前,转型成功、能担得起门票的流量明星只有易烊千玺。 (朱一龙的作品还很少)。 如果王一博真的决心成为下一个人,那就更注意演技和角色的理解,而不是营销。
程耳是中国少有的商业性和作者性兼具的中生代导演。 他不高产,毕业20年了,只有四部作品,喜欢在大档口和观众见面。
6年前,《罗曼蒂克消亡史》以豪华渣滓和高行业声誉上映,横跨圣诞档、元旦档,但1.22亿票房无法覆盖成本(投资所需成本约1.5亿)。
再往前看,2012年,2922.5万元票房的《边境风云》,在七夕庙会上获得9100万票房的七夕档几乎都成了观众。
幸运的是,古典派的程耳仍然追求自己的终极美学,他一点也不怨恨观众,甚至说“不要小看观众”。
最终,我选择了参加这个春节的大混战。《无名》票房的成败关系着程耳朵的前途命运。 是他的风格独特,还是昙花一现,他是否有驾驭商业电影的能力,未来能得到多少投资,《无名》对程耳朵来说是个重要的角色。
这是一个巨变的时代,一位作者型导演怎么样找到自己的位置,在这条路上,到底要付出什么样的代价,能得到什么样的反馈呢?
这是程耳选择的道路,也是一个人等待、探索、妥协、以及保持自我的故事。返回搜狐,查看更加多